紫砂陶的發展與現狀評說一代跋
以紫砂壺為主要形式載體的紫砂陶，無疑是伴隨著茶文化而出現的，也是茶文化走向極致的一個必不可少的組成部分。我國是茶的發源地，江蘇宜興是重要的產茶區，唐代就有“天子未嘗陽羨茶，百草不敢先開花”之譽。同時宜興也是著名陶都，人們在長期的生產、生活中，發現陶土資源中夾有的紫砂礦泥具有特別優良的材質特點，可塑性好，收縮率低，可以單獨成陶而無須施釉，用的時間越長，越發光鑒可人，而用它制作的器皿能較長時間地保持茶葉的色香味，“注茶越宿，暑月不餿”，于是“茶壺”便應運而生。當茶飲方式由煮茶進步到沖泡階段，“壺供真茶，正在新泉活火，旋瀹旋啜，以盡色聲香味之蘊”（《陽羨茗壺系》）時，紫砂壺的形式變化便成了社會時尚和提高生活質量的必需，同時也獲得了“世間茶具稱為首”的美譽。它的出現是陶器生產過程中獨特資源結出的碩果，它的發展則是適應人們生活方式和審美標準逐漸變化的反映。
作為我國民間工藝的一大門類，紫砂陶經過五六百年的發展，因著它獨一無二的資源優勢，優良的物理性能，以及工匠們在實踐中摸索出的巧奪天工的制作技藝，從而形成了多彩多姿的器物造型，更由于它的實用功能（如泡茶、栽花、文房擺設）和陳設性的結合，逐步演變成別具特色的藝術品，與瓷器、刺繡、剪紙刻花、扎染等其他民間工藝相比，其綜合優勢是明顯的，突破了其他民間工藝品只在工藝美術范疇里運作的局限，直逼藝術殿堂。紫砂壺的造型豐富，式樣繁多，千姿百態，能集造型之美于一體，減之一毫則太瘦，增之一毫則太腴，在林林總總的工藝美術品類中，恐怕無出其右者；文人的參與，定制、設計、繪畫、撰寫壺銘、書畫篆刻、著書立說，賦予其獨特的藝術風骨和豐厚的文化內容，因而更集中地體現了中國傳統文化和民族藝術精髓，也是其他工藝門類所不具備的。因此有人說“紫砂陶藝實際上是熱衷文化的藝人與熱愛工藝的文人共同創造的”，這是肯綮之論。一代又一代的大匠，如供春、時大彬、陳鳴遠、邵大亨、惠孟臣、黃玉麟、俞國良、馮桂林、裴石民、朱可心、顧景舟等，一批又批文人，如陳鴻壽、吳大澂、陳繼儒、朱石梅、瞿應紹、梅調鼎唐云、亞明等，合力而使紫砂陶藝既受文人雅士鐘愛，也為普通老百姓欣賞、使用。它土味十足，但卻融匯了精英文化，體現出濃厚的“雅”味。紫砂陶成了“俗”的本質和“雅”的外在形式追求相結合的產物，成了“雅”文化和“俗”文化交流的同一載體，成了“雅”文化日益走向大眾的一種物質存在。
任何藝術都有要表達的思想內容，以及如何體現這些內容的技巧和形式問題，做到形式和內容的完整、和諧、統一，是藝術家力求達到的至高境界，紫砂工藝品特別是紫砂壺，它的形式就是內容，內容就是形式，兩者融為一體。即便是完全外行或對紫砂藝術陌生的人，在面對“花貨”類茶壺時，也能明白這一點。社會現代化，工業文明更多地呈現集約化、標準化的要素，強調個性和藝術差異的手工藝品日益為大眾喜愛，從成形、燒成到裝飾，能夠充分體現藝術個性和原創精神的紫砂陶藝理所應當地受到青睞。
紫砂陶藝在幾百年的發展過程中，沒有御窯生產，不為官家壟斷，卻受“文人化”思潮的誘導，它自由表達的原創精神幾乎沒有受到傷害，再就是意識形態對它的影響也比較小，個體創作的環境相對比較寬松，從業人員之間的傳承得以連續而未中斷，內在的傳統文化精神也就更多地被保存和繼承下來……紫砂陶的這些與眾不同，既是礦產資源上的優勢，也是人文精神上的獨樹一幟。而當代紫砂藝人的群體性的杰出貢獻，則將紫砂陶藝推向了更高的境界，使紫砂陶藝逐漸走進了藝術殿堂，從而為更大的社會空間所接納，贏得了海內外人士廣泛的喜愛和尊重。世界上一些著名的博物館，如我國的故宮博物院、國家博物館、上海博物館、南京博物院，英國的維多利亞博物館、艾伯特博物館、大英博物館、大不列顛博物館，新加坡博物館，比利時皇家博物館，美國大都會博物館，澳大利亞藝術館，香港茶具博物館，荷蘭專題博物館，都紛紛收藏當代紫砂大師們的作品。
本文節選自《紫砂入門十講》，作者：徐秀棠，山谷，文字由福建白茶網錄入，圖源于網絡。